撩起窗幕，看初升的红日，可把它五彩的光华撒在湖上了么?可是，湖水呈现着一片冷清清的铅色，天空也云气沉沉。难道今天的旅行又要被风雨来阻挡么?
好久以来“故乡”就在吸引着我；百草园和三味书屋，这些美妙的名称，像童话一样，时时在我思想上盘桓。我想看看咸亨酒店，土谷祠，还想看看祥林嫂放过菜篮子的小河边……在那浓雾弥漫的黑暗时代，鲁迅先生在那里开始磨砺他的剑锋，终生把持它，划破黑暗，露出曙光。今天我决定要去瞻仰磨剑的圣地。
湖水轻轻地拍岸，像是赞同我的决心，天空也对我显出无可奈何的气色。七点钟我们就从北山下乘车前去。这时云雾渐渐稀散，清风吹送着月桂的芳香，阳光从薄云后面透射出来，像放下轻轻的纱帐，爱护似的，笼罩着大地。
散文诗歌集。。。
灵魂的倾诉，生命的闪光——
散文诗集《一路上有你》 古月黎明
这是一组叙事散文诗，写的是一次恋的景。作者对窦开的少少女那种涌动，跃跃试，而又羞涩胆怯的心理状态，描绘得入神如画，十分动。这篇文章在这部集子中算不得最好，但它表达出一种间的真真和生追求的崇高境界。作者以它来命名，显然是有作者的意图。光、雨、少女、鲜花和生命意识的展示，是这部集子主调。“在雨中，只要勇往直前，就会为心灵的追回一块光。”这也许就是作者的本意，就是作者出这本书的目的。
这本集子一共分了七个小辑，严格说来，全书的内容，涉的主题，大体可分为两个方面：一是写生、友谊、和生命价值的追求，二是表达对故乡父老亲的思念之，总体都离不开一个“”字。当然也有一些自然景物的描写。有粗有细，笔触清新优美，十分感。《散落的记忆》是写一次笔会的过程，有有尾，有具体内容，有节描写，山山，一朝一夕，都写得十分细致。像一篇游记，像一次会议侧写，像一幅墨画，有声有，非常生动如《晋城，心的驿站》，了了几笔，就刻画出陌生朋友次见面的景：
“无言，只为相逢而兴奋，无语，只为相识而沉没。一个微笑，一次握手，一阵简单的寒暄，我们便是朋友。无南地北，我们相聚，海阔天空，我们相识，只言片语，诉说着我们的友谊。”
这段文字不是一般的场景描写，短短几笔，写出了间的真诚与善良，共感。一个作家艺术追求，不仅要有个，更重要的是要有共。在一篇作品中，要能以自己对生活的体验，去调动读者内心世界的生活，引起共鸣，文学的典型，社会，共，就体现在这里。如果作者只顾自己的偏去表现生活，不问别是否认同，就会失去作品生存的空间。古月黎明在这个方面把握得很好，而且能够在一篇作品中去深挖内在的本质，写出新意，写出特，写出感。如《失语的六月》《光的信仰》《倾听月光》等等，就写得十分精彩，作者把自己内心对美好生的向往和对生活、、友谊的恋，通过自然场景的描写，表现得入木三分，这是因为他在含着泪、含着笑在写诗。他说：“生活的，是我心灵的支点，来了，生活就有滋有味，淡了，我的行囊就空了，一轻松；过了，我便伤痕累累，只剩下自己那一皮囊。还好，时而有许多诗，今天读着它们，便能还我一个精神百倍的明天。”这段作者内心的剖白，表明，诗是用心在生活，用心在写诗，用心在找生的支点，用心在找生命的价值。他的诗蕴含着灵魂的闪光，是心的结晶。
古月黎明的作品，语言朴素，意境优美、格局调恬静。读他的文章，如同老朋友在一起谈心，听他娓娓道来，十分亲切。轻松、愉快、舒心，引入胜。如《希望的田》：
“那天，月光依然皎洁，安静的和我一起等待黎明。东方开始泛白，太一点儿一点儿开始升，最后，照亮田。万物从梦中醒来。乘着光走向田，我在花朵、河流、草地间迎着天。风中，我送走冬天最后一片雪花，然后和羊群一起，站在田里眺望。”
多美的月，多美的早晨，多美的一片天大自然的远景。这篇作品结构近于散文，但充满了诗画意，充满了柔，充满了对生对生活的。在景中，景在中，景融，栩栩如生，展现了诗的艺术才华。《山之歌》《放飞夕的那个下午》等等，都是同类题材的作品，借物抒，以达意，而不是为写景而写景，拓宽了作品的内涵。
“夕无语，把山打扮得格外具有诗意，迈步在山的路，有风吹来，阵阵花香和着百灵的小曲，让我的足步轻盈，直达势逼的端。从那枝叶繁茂的树，伸手就可捞起一片的记忆，在那高高的蓝天，如同正有在叙说着几分愉悦和几分灵。”
这段文字，仍然像散文，但实质是诗，是诗的感，诗的意境，通过自然描写，表现一种天地和的主题。《故乡的天空》《红尘过客，漂亮的她》《汉之源》都是透过故乡景物的描写，来展示一种赤子怀。“汗的纯美，酿造了女的勤劳，善良的本。她们像蚕，她们一针一线来缝补我们生活的天空，她们是天使，用最巧的双手图绘自己的家园，她们虔诚，她们用的本能来呵护自己的孩子，让我们学会做，待客，衣著鲜亮的去闯世界”，这种子之，写透了类的本。千千万万这样的亲，养育出千千万万优秀的儿女，造就我们的民族的品德，组我们的家。看似对故乡的怀念，其中却蕴含着多么深厚的对我们的民族和祖的。
诗言志，抒怀，这是诗歌的精魂。诗，首先要让读懂。一篇作品，不知所云，连自己都读不懂，们还要它来干什么？或者陈词滥调，说些别早已听厌了的话，怎能不乏味？在我们编辑部的来稿中，这类作品占的比例就不小。可悲的是，这些作者往往自以为是，津津乐道，自己正确，埋怨别读不懂他。这种诗歌领域的不正之风和混状态，是应该刹车了。古月黎明的作品，通俗易懂，浅出深入，有很大的想象空间，是我们所提倡的一种创作态度。他认认真真学习，认认真真做，认认真真写诗。他的作品，优美、含蓄、柔，形他清新明快而又淡远的艺术风格，字里行间闪亮着作者出众的才华。如果在文字结构方面再精炼一些，区间跨度再大一些，就更完美了。他的文字结构稍嫌散了一些，精炼不够。散文诗不宜太长，结构密度不能过大。省去一些不必要的过度文字，作品就会有更大空间，张力就更大。这是作者前进路所需要跨越的一个小点，相信他会跨越过去，走出自己独具特的艺术风格，不断写出更多的佳作，更多的精品。
心原牧诗的云
----散文诗集《生命的菊香》 周庆云
这本散文诗集，意境优美，一篇《月之思》，如身临金秋丹桂飘香，仰望深邃的天空，东方一轮明月横空出世，皓皓银辉洒向大地，洒向东方这片神奇的土地。那秀逸的文字，高远的心志让人敬重，在他的文辞字里行间，蕴涵着沉静清澈的美。给人以身心的愉悦并得到思想的启迪。是那样的飘逸朴实、细腻微妙、率真淡雅，就像金秋时节开放在山村田野间的菊花，散发着诱人的清香。富有哲思的寓意，或表现得凝重婉约、明朗豪放，溶哲理抒情叙事为一体，恰似一朵飘在蔚蓝天空上、广阔心原里，尽情牧诗的云，用平常的心态，坚韧的品格，为人们留下了一篇篇清幽美丽的浪漫。
故园之恋(散文诗集)文/求风
故园之恋的情怀犹如一盘盘罗卜青菜做的咸菜，吃不厌，也丢之不去，生活中总是缺少不了；故园之恋的情怀又犹如一叶飘零的落叶，纵然在海角天涯，也要回到大地与树的接壤处，永远植根于故园的灵魂里； … …
蔡宗周诗集
诗人以赞美母爱的伟大和对祖国、对人民、对乡土、对亲人的眷恋之情，写下了文笔优美、情感浓烈的《黄河母亲》和内涵丰富、凝聚着深刻的人生哲理的《风景》。特别是语言秀丽、格调清新的《蓝色的乐章》；情景交融、意境隽永的《绿色的音符》；意象跳跃、想象美丽的《银色的琴弦》，这些散文诗作既有美的意境，也有深邃的思考、浪漫的想象与现实的写实，简朴的日常生活与启人心智的哲理紧密地结合。
诗人在散文诗领域耕耘与创作的成就，较为集中地体现在1996年出版的第四部散文诗集《二重奏》中。诗集中的《佛门·人间》集中描绘了一种现代生活，在这跨越新世纪的日子里，也许诗人梦想过创新那种诗意的散文奇迹，节律自然、音韵和谐、意境优美的新体散文诗。
《五彩的花束》，感受到那种心灵深处细腻的情感抒发，仿佛是用童心串接的水晶珠链；《丝路花雨》，感受到它是高度诗化的散文与高度散文化的诗的奇妙结合，是诗人对抒情散文进一步凝练深化的尝试，又是诗人对抒情诗在表达方式上的进一步的探索；《牧区风景线》这部诗集，保留着诗的内核，具有诗的情感、诗的意境，将诗的自然节奏，诗的内在旋律构成强烈的音乐美感，它是新的散文化的诗，是新的诗化的散文。诗人的《二重奏》比前面所说的三部诗集，语言更优美，内容更精粹，诗情更浓郁，较之前面的散文诗作品，表现更加自由舒展，更加细腻流畅，更加真切自如。客观地说：蔡宗周的散文诗较之他的山水诗更受读者喜爱。
